Entdecke jetzt die Welt der beeindruckenden Rahmenbilder mit exklusiven Motiven! Die Wohnung ist perfekt eingerichtet und eigentlich läuft alles nach deinem Geschmack - wenn nur nicht diese kahlen Wände wären. Wie du deinem Interior ganz leicht Leben einhauchen kannst? Mit gerahmten Digital-Prints! Ob Natur-Illustrationen, Fotografien, abstrakte Motive oder kurze geschriebene Lebensweisheiten - dank gerahmter Digitaldrucke zauberst du eine Galerie nach deinem persönlichen Geschmack in deinem Zuhause. Mindestens genauso individuell wie das Motiv ist auch die Art der Inszenierung - ob solo oder im Ensemble gehängt - du entscheidest, wie und wo du deine Lieblingsbilder präsentierst. Wie wäre es mit einem prunkvollen Stück über deinem Sofa oder einer verspielten Anordnung im Flur? Bei dieser Auswahl ist für jeden Geschmack etwas dabei! Durch den schlichten Holzrahmen wirkt das Bild elegant, das Motiv steht dadurch im Mittelpunkt. Artikeldetails:: Inkl. rückseitiger, vormontierter Aufhängung, Rahmen 2 cm Breit. Wissenswertes:: Nur zur Dekoration geeignet, Passepartout 5,5 cm Breit.

Mit ´´Porosität´´ benannten Walter Benjamin und Asja Lacis einst Neapels Eigenschaften: Räume gehen ineinander über, bieten Spielräume für Unvorhergesehenes, Improvisation ist Alltag. Heute wird der Begriff Porosität mit Bezug auf diesen Kontext zunehmend konzeptionell verwendet. Renommierte Autoren aus Architektur, Stadtplanung und Landschaftsarchitektur begeben sich auf die Suche nach neuen Konzepten für eine lebenswerte, menschenfreundliche Stadt - im Zeichen dieses schillernden Begriffs. Er dreht sich um die Überlagerung und Mischung von Räumen und Strukturen, um städtische Texturen und ihre architektonischen Eigenschaften und Qualitäten: um die Stadt der radikalen Durchmischung.

When I. M. Pei was awarded the Pritzker Prize in 1983, the jury said he had ´´given this century some of its most beautiful interior spaces and exterior forms.´´ I. M. Pei: Complete Works, the first and definitive survey of the master architect, attests to this statement by showcasing Pei´s transcendent, sculptural forms in over fifty projects and more than 300 illustrations, culminating in the last works he is currently completing. Often working in a spare geometry with a palette of stone, concrete, glass, and steel, Pei-who began his career pioneering public housing projects in New York City-has taken his vision of modern architecture across the globe with commissions in locations as diverse as Quatar, China, Luxembourg, Japan, and Germany. Meanwhile, major projects such as the JFK Library in Boston and the East Building of the National Gallery of Art in Washington, D.C., have made him a household name in the United States.

Länge: bestimmst du im Eingabefeld "Menge/Stückzahl" (Menge 1 = 1 Meter, Menge 2 = 2 Meter usw.)Der Stoff wird an einem Stück versendetBreite: ca. 1,5mFarbe: schwarz, buntMaterial: 100% PolyesterGewicht: 300g/m²Handwäsche

A superb facsimile of the only known notebook of legendary artist Anni Albers, this publication offers insight into the methodology of a modern master.

Hollywood couple and bestselling authors DeVon Franklin and Meagan Good promote abstinence before marriage in order to transform their relationships.

Die Kunstmalerin, Marita Zacharias, vereinte ihr großartiges bildnerisches Schaffen in einem Sammelband mit erotischen und spirituellen Gemälden (DIN A4 Format im farbigen Brillant-Druck), welche sie im Laufe vieler Jahre des Reifens und Werdens schuf. Die Kunstwerke sind, neben den erläuternden Textteilen zu ihrer Entstehung, die Essenz ihrer inspirierenden Erfahrungen, welche die Künstlerin während ihrer Studien- und Forschungsreisen auf fast allen Kontinenten zusammen trug. In der Phase der malerischen Objektivierung ihrer Bildeindrücke aus diesen Reisen, stellte sie nicht nur eine Verbindung zwischen Kunst, Erotik und Spiritualität her, sondern ihr gelang es auch diese der Öffentlichkeit verständlich zu präsentieren. Ihr Anliegen ist es mit ihren Kunstwerken möglichst vielen Menschen, die oftmals verborgenen Wunder in der Natur bildhaft nahe zu bringen. Zugleich lässt sie dem Leser und Betrachter ihres Bildbandes in ihren beigefügten Texten teilhaben am Leben der Künstlerin, welches doch zumeist der Öffentlichkeit verborgen ist. Ein kritischer Blick hinter die Kulissen des Kunstmarktes, sowie der Persönlichkeit der Künstlerin verrät uns auch Pikantes und Interessantes aus ihrer langjährigen Arbeit als Aktmalerin.

The final volume of Will Eisner´s celebrated instructional trilogy explores the critical principle of body grammar in comics storytelling.

The ao dai is a Vietnamese national outfit primarily for women. In its current form, it is a tight-fitting silk tunic worn over pantaloons. Áo dài is pronounced [ wzâ j], approximately ow-zye in the North, and with a y sound for the z in the South. Áo is derived from a Middle Chinese word meaning ´´padded coat´´ ( ).Dài means ´´long´´.The style worn today is a modernization of the áo ng thân, a 19th century aristocratic gown influenced by Manchu Chinese fashions. Inspired by Paris fashions, Hanoi artist Nguy n Cát T ng and others redesigned the áo ng thân as a dress in the 1920s and 1930s.The updated ao dai was promoted by the artists of T L c v n oàn (´´Self-Reliant Literary Group´´) as a national costume for the modern era. In the 1950s, Saigon designers tightened the fit to produce the version worn by Vietnamese women today.

Till Eulenspiegel war ein bekannter Narr im 14. Jahrhundert. Seine Schelmenstreiche und Abenteuer wurden bereits im Mittelalter in 96 Historien aufgezeichnet und aus dem Niederdeutschen in die hochdeutsche Sprache übersetzt. Nach der gedruckten Fassung von 1515 hat der Autor alle Geschichten in eine moderne, lesbare plattdeutsche Fassung gebracht und auch die alten Holzschnitte mit eingefügt. Die Historien verbreiten sowohl beim Lesen als auch im Vortrag Spaß, und auch die z.T. sehr groben Streiche sind geeignet, Stunden oder Abende humorvoll zu gestalten.

A new, compact edition of Sean Scully´s photographs, featuring horizontal and vertical shards of limestone that echo his painted work and reveal a creative process best expressed through abstract shapes.

Ein Büchlein, das den Musik-Hörer in den Mittelpunkt stellt und dessen ureigene Kompetenz aufzeigt. Der Autor berichtet aus 30jähriger Seminarerfahrung von der Kunst des Hörens. Er spricht eine unmittelbare Sprache, die jeder Musikliebende sofort versteht, ohne jegliche Fachsimpelei. Erstmals erklärt er hier detailliert den Schöpfungsprozess der Ars Audiendi-Musikmeditation, vom schlichten Lauschen bis hin zum tiefsten Einswerden mit den Tönen. Im Anhang nennt er zahlreiche kleinere und größere Musikstücke in besonders gelungenen Interpretationen, mit denen zu beschäftigen sich lohnt...